Ingo
Gerken
Kurze Momente innerer Ruhe
16.05. – 28.06.2008
Ingo Gerken Tower Upside
Down (Tate Modern) 2008
from the Cityworks series
C-Type Photograph 86 x 85 cm
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"Wichtig muss nicht schwer sein, Wichtig kann auch leicht sein",
sprach eines Sonntagsmorgens ein Kulturwissenschaftler in einem Radiointerview.
In dem folgenden Gespraech ging es um guten Humor, den noetigen Tiefgang
und respektvollen wie genauen Blick auf Bedingungen, die es braucht
um Erkenntnisse mit Leichtigkeit vermitteln zu koennen. Diese Aspekte
bilden auch die Grundlage für die Arbeiten von Ingo Gerken.
Mit "Kurze Momente innerer Ruhe" rueckt er nun genau jene
fluechtigen Momente in den Mittelpunkt, in denen sich die gerade gewonnene
Erkenntnis im naechsten Augenblick wieder in latente Unruhe aufloest.
Mit laessiger Geste stoesst Ingo Gerken zuneachst durch eine pointierte
Oberflaeche einen Prozess an, der
zum beschleunigten Assoziieren herausfordert. Gleich einem feinen Netz
aus Nervenstraengen geben alsbald Referenzen und Zitate Impulse, die
eine Idee nach der naechsten aufblitzen lassen; eine kuenstlerische
Argumentationstechnik, bei der jede aufkommende Bedeutung im naechsten
Moment wieder in Belanglosigkeit zerfaellt. Ohne sich auf ein Sujet
festzulegen, konzipiert er angriffslustig Raeume, die durchlaessigen
Architekturen gleichen und als poetische Grundrisse, wie massive Behauptungen
fungieren.
Ein abschließendes Urteil sucht man jedoch vergebens. Fokussiert
werden vielmehr distanzierte Auseinandersetzungen mit Ausstellungsbedingungen
und die immaterielle Reibung an verinnerlichten Mustern.
Auf diese Weise vermitteln die Fotografien, Skulpturen und Installationen
Kommentare zu hierarchischen Verhaeltnismaessigkeiten und Perspektiven,
bei dem private und gesellschaftliche Prozesse stets verknuepft sind.
Das Individuum ist Teil eines Systems, dessen Strukturen es allerdings
staendig zu ueberpruefen gilt. Denn irgendetwas droht immer zu kippen,
sich aufzuloesen oder das Gleichgewicht zu verlieren.
So auch bei "Tower Upside Down" (2008) aus der Fotoserie
Cityworks, fuer das Ingo Gerken in die Fassade
der Londener Tate Gallery eingreift. Mit einer Lupe teilt er den Turm
vom Restgebaeude ab. Die optische Brechung der Linse, quasi als zusaetzliches
Kameraobjektiv eingesetzt, demontiert und ruiniert das architektonische
Signet und projiziert es gleichzeitig als eine Art Wolkenschloss in
den Himmel - eben upside down. Losgeloest vom Boden der Tatsachen, scheint
nun der Kuenstler die Macht ueber eines der einflussreichsten Museen
fuer Moderne Kunst in der Hand zu halten: und fuer einen kurzen Moment
hat er sie auch. Und noch viel mehr.
Denn die absurde Situation, in dem diese Ikone des zeitgenoessischen
Kunstgeschehens in einem neuen Kontext erscheint, legt in ihrer Ueberhoehung
nahezu spielerisch die Kritik an der Instititution und der Moderne in
ihren vielfaeltigen Bergrifflichkeiten frei. Nicht nur die Architektur,
auch die Verhaeltnisse scheinen umgedreht. Beispielsweise kokettiert
Gerken mit dem ueberdramatischen Bildeingriff von oben bewusst mit dem
Michelangeloschen Genius und paraphrasiert respektlos den Ur-Finger
der Kunstgeschichte. Dabei schlaegt er
mit dieser Konstellation selbstironisch eine Bruecke durch Zeit und
Raum und untergraebt das Monumentale im selben Zug. Denn fuer eine Millisekunde
ueberlagern sich Sixtinische Kapelle und Tate Modern imaginaer wie Graffitis
im Stadtraum, bevor sie unter ihrer eigenen Tempelhaftigkeit zusammenbrechen.
Die Superlative verschwinden, wie das Ohnmachtsgefuehl gegenueber vermeintlich
unveraenderlichen Prozessen.
Es sind banale Gegenstaende und einfachste Mittel, mit denen Ingo Gerken
Subversionen demonstriert und zurueckhaltend auf ihr moegliches Potential
abtastet. So wird ein Moebel zum geborstenen Sockel und Ausgangspunkt
für den naechsten Balanceakt, bei dem alle Teile, egal in welchem
Zustand, ein gemeinsames System bilden, in dem man sich nicht ueber
die herrschenden Gewichtungen im Klaren sein kann.
Meike Jansen, Berlin, Mai 2008
Ingo Gerken
Short Moments of Inner Calmness
(installation view)
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*English
Ingo Gerken
Short Moments of Inner Calmness
16.05. – 28.06.2008
Ingo Gerken
Short Moments of Inner Calmness (installation
view)
"Important must not be difficult, important can also be easy",
claimed a cultural scientist in a radio interview one Sunday morning.
The interview that followed was about a good sense of humour, the required
depth and the respectful and accurate eye for conditions that are required
in order to impart knowledge with ease. These aspects also form the
basis for Ingo Gerken´s work. With “short moments of inner
calmness“, he now focuses on just those fleeting moments, in which
the knowledge which has just been gained dissolves into latent unrest
again.
With a casual gesture, Ingo Gerken initially starts a process with a
pointed surface, which presents the challenge of an accelerated association.
References and quotations soon produce impulses as with a fine network
of nerve cords, enabling one idea after the other to flash through one’s
mind; an artistic argument technique, with which each emerging importance
crumbles back into triviality in the next moment. Without committing
himself to a subject, he designs aggressive spaces, which can be compared
to permeable architecture with poetic floor plans that serve as solid
assertions. One searches for a final conclusion without success however.
On the contrary, the focus is on the impersonal dealing with exhibition
conditions and the intangible rubbing against internalized patterns.
In this form, the photographs, sculptures and installations make comments
on hierarchical commensurabilities and perspectives, in which private
and social processes are always linked. The individual is part of a
system whose structures must be permanently verified. After all, something
always threatens to topple over, dissolve or lose its balance.
Ingo Gerken
Short
Moments of Inner Calmness
(installation view)
This is also the case with "Tower Upside Down" (2008)
from the Cityworks photo series, where Ingo Gerken, intervenes
with the facade of the Tate Gallery in London. He separates the tower
from the rest of the building with a magnifying glass. The optical refraction
of the lens, effectively as an additional camera lens, dismantles and
ruins the architectural signet and at the same time projects it into
the sky as a form of castle in the sky – but upside down. Detached
from the facts, the artist appears to have the power over one of the
most influential museums of modern art in his hand: and he really does
so for a short moment, and with a lot more besides.
The absurd situation whereby this contemporary icon of modern art appears
in a new context, with its vertical exaggeration, exposes a critique
of institutions and the modern age with their diverse conceptualities
in a form that is almost playful. Not only the architecture appears
to be upside down, but also the proportions and relations.
For example, with the overdramatic intervention in the image from above,
Gerken conscientiously flirts with the genius of Michelangelo and disrespectively
paraphrases that primal finger of art history. With this constellation,
he self-ironically forges a connection between time and space, whilst
at the same time undermining that which is monumental. The Sistine Chapel
and Tate Modern are superimposed in an imaginary form like graffiti
in urban space for just a millisecond before collapsing under their
own monumentality. The superlatives disappear in the same way, as does
a feeling of powerlessness, when faced with processes that are perceived
to be unchangeable.
Ingo Gerken reveals subversions with commonplace objects and the simplest
means; he gauges their possible potential from a distance. A piece of
furniture is turned into a burst pedestal and the starting point for
the next balancing act, all the parts irrespective of their condition,
form a mutual system in which one cannot be sure of the dominant tendencies.
Meike Jansen, Berlin, May 2008
Ingo Gerken
Untitled (Baldessari) 2007
from the series Editions
for Parkett (click here to view)
C-Type photograph